琵琶

「琵琶」一名在早期文献中写作「批把」或「枇杷」，其得名与演奏手法直接相关：向前弹出称「批」，向后挑回称「把」，即以手法为乐器命名。^{55国家一级演奏员吴乐乐：《琵琶历史渊源》_中国政务zw.china.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|44光明文化周末：漫谈琵琶-今日头条-手机光明网m.gmw.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

东汉应劭《风俗通义》是现存关于「批把」较早的明确文字记载，其文曰：「批把，谨按：此近世乐家所作，不知谁也，以手批把，因以为名。」说明至迟在东汉，这种以手法命名的弹拨乐器已在中原流行。^{44光明文化周末：漫谈琵琶-今日头条-手机光明网m.gmw.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

稍晚于应劭的刘熙在《释名·释乐器》中记：「枇杷，本出于胡中，马上所鼓也。推手前曰枇，引手却曰枇。象其鼓时，因以为名也。」这条材料把「枇杷」的起源指向「胡中」，并强调其为马上演奏的乐器，是后世「琵琶源于西域/游牧民族」说的重要文献依据。^{44光明文化周末：漫谈琵琶-今日头条-手机光明网m.gmw.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

「枇杷」改写作从「琴」字头的「琵琶」，大致发生在魏晋时期，这一改动把琵琶归入琴瑟一类，反映了当时人对这件乐器属性的重新归类。^{44光明文化周末：漫谈琵琶-今日头条-手机光明网m.gmw.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

曲项琵琶被认为自西域龟兹一带出发，沿丝绸之路传入中原，并在魏晋南北朝至唐代逐渐盛行，成为后世琵琶形制的主干。^{55国家一级演奏员吴乐乐：《琵琶历史渊源》_中国政务zw.china.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

「琵琶」在魏晋南北朝时期已具备较高的民间知名度，其名称被借用来为形似之物命名，如水果「枇杷」因叶形似琵琶而得名，民间亦以「琵琶」形容蝎子的大小与形状（如「琵琶虫」「大如琵琶」）。^{44光明文化周末：漫谈琵琶-今日头条-手机光明网m.gmw.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

公元五、六世纪（约南北朝至隋代），随着中国与中亚地区文化交流的加强，一种曲项、梨形音箱、四弦四柱的琵琶从西域传入中原，当时被称为「胡琵琶」，横抱用拨子演奏。^{77盘点民族乐器的历史：古琴是最古老的弹拨乐器taiwan.cri.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

隋唐时期所谓「琵琶」并非单指梨形曲项琵琶，而是对多种形制相近的弹拨乐器的统称，柳琴、月琴、阮等在后世都被归入琵琶类乐器；后来「琵琶」之名才专指曲项琵琶。^{77盘点民族乐器的历史：古琴是最古老的弹拨乐器taiwan.cri.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

唐代后期，琵琶在演奏技法与制作构造两方面都发生了重大革新，是形制定型的关键阶段。^{77盘点民族乐器的历史：古琴是最古老的弹拨乐器taiwan.cri.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

学界对汉唐琵琶的研究已引入乐器类型学方法，从乐器类型与人文类型两方面进行界定，讨论其类型特征、演奏方式与分型问题，说明「隋唐琵琶形制定型」本身是一个被类型学细化的研究课题，而非单一线性叙事。^{66读者云门户mylib.nlc.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

进入宋代以后，琵琶逐渐脱离唐代以横抱、拨弹为主的外来乐器形态，在形制上开始出现品位，演奏姿势转为斜抱，但右手仍以拨子为主。^{99聆听国乐-天津图书馆-音乐图书馆music.tjl.tj.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

北宋教坊乐队中琵琶仍占相当数量，据记载拍板用10串、琵琶用50面、杖鼓用200面；到南宋教坊，拍板减至7串、琵琶减至8面、杖鼓减至35面，宫廷琵琶的数量大幅萎缩。^{88曲项琵琶wapbaike.baidu.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

宋元以后关于琵琶的文献记载明显减少，曲项琵琶这一形制本身走向衰落，但琵琶作为乐器整体并未中断，而是在金、元时期继续增加品位、发展右手技法。^{88曲项琵琶wapbaike.baidu.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|99聆听国乐-天津图书馆-音乐图书馆music.tjl.tj.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

金、元时期琵琶品位增多、右手技法发展，产生了琵琶独奏曲《海青拿天鹅》，这是目前所知较早的琵琶独奏曲目之一。^{99聆听国乐-天津图书馆-音乐图书馆music.tjl.tj.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

明代琵琶品位继续增多，手指弹奏逐步替代拨子弹奏，文曲与武曲的分类在这一时期成为固定模式。^{99聆听国乐-天津图书馆-音乐图书馆music.tjl.tj.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

明代已出现以张雄、李近楼为代表的北派琵琶艺术，说明琵琶的地域性演奏风格在明代已具雏形。^{88曲项琵琶wapbaike.baidu.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

清代竖抱与指弹的演奏姿势基本定型；随着技艺发展，形成以浙江陈牧夫为代表的南派和以北方王君锡自成一派的南北两大流派。^{99聆听国乐-天津图书馆-音乐图书馆music.tjl.tj.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

清嘉庆年间华秋苹编订了首部系统化的琵琶谱，收录南北派《十面埋伏》等曲目，标志着琵琶记谱与曲目传承进入文本化阶段。^{88曲项琵琶wapbaike.baidu.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

清代中叶以后，经济发达的江南地区成为琵琶音乐文化交流中心，逐渐形成无锡派、平湖派、浦东派、崇明派和汪派等影响深远的流派。^{99聆听国乐-天津图书馆-音乐图书馆music.tjl.tj.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

琵琶的琴体由狭长的琴颈与向下渐宽的椭圆形「桶」构成，桶身背部向外凸起形成共鸣箱，面板多用梧桐木制作。^{1010南管琵琶｜國家文化記憶庫tcmb.culture.tw前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

在琴颈与面板上分别设有用于分隔音位的「相」（琴颈上的山形构件）与「品」（琴面上的片状构件），二者共同构成琵琶的按音音位系统。^{1010南管琵琶｜國家文化記憶庫tcmb.culture.tw前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

以南管琵琶为例，其形制为四相九品，四根琴弦由细至粗分别称为子线、二线、三线、母线，弦上端卷于弦轴、下端系于腹手。^{1010南管琵琶｜國家文化記憶庫tcmb.culture.tw前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

南管琵琶的面板与背板之间支有三个音柱，面板内侧还黏有音梁，用于支撑面板并传导振动。^{1010南管琵琶｜國家文化記憶庫tcmb.culture.tw前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

中国古代琵琶存在多种乐器类型，其形制特征（包括共鸣箱形态与琴颈结构）是乐器类型学划分的重要依据之一。^{66读者云门户mylib.nlc.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

琵琶的“相”与“品”都是音位装置，古代统称为“柱”；“相”位于琴颈（颈部），“品”粘在面板上，二者共同构成按音的音位系统。^{1111全屏显示 专题 章节mooc1.chaoxing.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

在琵琶身部构造中，品位粘在用梧桐板制成的“面板”上，四条弦系于下端“覆手”的四个小孔内，覆手中央的面板上开有“纳音”（出音孔）。^{1111全屏显示 专题 章节mooc1.chaoxing.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

南管琵琶的形制为“四相九品”，其“相”是琴颈上的山形物件，“品”是琴面上的片状物件，二者均起分隔音位的作用。^{1010南管琵琶｜國家文化記憶庫tcmb.culture.tw前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

南管琵琶在面背板之间支有三个音柱，面板内侧还粘有音梁；音柱与音梁共同起到支撑面板、传导振动的作用。^{1010南管琵琶｜國家文化記憶庫tcmb.culture.tw前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

南管琵琶的四根弦由细至粗分别称为子线、二线、三线、母线，上端卷于弦轴，下端系于腹手。^{1010南管琵琶｜國家文化記憶庫tcmb.culture.tw前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

现代常用琵琶为四弦，传统定弦为 A、d、e、a（即 A–d–e–a，相邻弦音程关系为四度、二度、四度），音域约 A～e³。这一「四弦、四相多品、十二半音齐全」的形制是唐宋以来在直项圆形音箱的「秦琵琶」与曲项半梨形音箱的西域琵琶两种传统基础上不断改进而成的。^{1313名作赏析rymusic.art前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

近现代琵琶的琴弦经历了从丝弦到尼龙缠钢丝弦的替换；这一改变与品位增加到 23～26 个、可奏十二个半音、能转十二个调同步发生，共同扩大了音域与音量，并提高了表现力。^{1313名作赏析rymusic.art前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

在钢丝弦普及之前，民间琵琶（如甘肃文县一带的琵琶）主要使用丝弦；文县琵琶至今仍用钢丝弦，其三根弦分「母弦」（内弦，又称「昂弦」）两根与「子弦」（外弦）一根，定音为 sol、re，用拨子演奏。这说明「弦的材质与数量」在地方性琵琶传统中差异很大，不能以现代四弦尼龙缠钢丝弦的制式一概而论。^{1212（2021年5月）陕甘晋豫琵琶行zgysyyw.shcmusic.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

文县琵琶的形制与构造同现代通行琵琶差别明显：全长约 85～90 公分，音箱前后平整、不呈半瓢形，厚约 5 公分，面板上有琴码支撑琴弦，音窗作贯钱形或梅花形；无「相」，共八品，上四品长而品距宽、下四品短而品距窄，下四短品主要用于子弦取音。^{1212（2021年5月）陕甘晋豫琵琶行zgysyyw.shcmusic.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

关于琵琶「以拨弹还是以手弹」的转变，文献记载指向唐代：旧唐书《音乐志》称「旧琵琶皆以木拨弹之，太宗贞观中始有手弹法，今所谓搊琵琶者是也」。但拨弹并未就此消失，泉州弦管（南音）所用琵琶至今仍以拨子弹奏，形成手弹与拨弹长期并存的局面。^{1313名作赏析rymusic.art前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

琵琶的发音方式分两类：一类用手指直接弹奏（传统上多用食指，或以食指为主、配合其他手指），另一类用拨子（拨片）弹奏。拨子多用象牙、玳瑁、牛角、硬木或赛璐珞等硬质材料制成，形似小铲或杏叶，夹于右手拇指与食指之间。^{1414琵琶zgbk.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

历史上，唐代琵琶普遍使用木拨子演奏，这在敦煌壁画、唐代乐舞图像以及正仓院藏唐代琵琶实物上都有反映；正仓院藏螺钿紫檀五弦琵琶等唐代乐器附有拨子或拨面痕迹，是拨奏传统的重要物证。^{1515正仓院宝物：螺钿紫檀五弦琵琶shosoin.kunaicho.go.jp前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1616敦煌壁画中的琵琶图像与演奏方式e-dunhuang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

现代琵琶演奏以戴义甲（假指甲）的指弹为主流。义甲多用玳瑁、赛璐珞、尼龙或塑料制成，用胶布缠于右手五指（拇指、食指、中指、无名指，小指一般不用），以增强音量和音色亮度。^{1818琵琶义甲材质与演奏技法ccom.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

义甲的形状、厚度与佩戴位置直接影响触弦音色：较厚的义甲音色偏刚亮、颗粒感强，较薄的义甲音色偏柔和；佩戴时义甲尖端一般略超出指尖，以便弹挑时形成合适的触弦角度。^{1818琵琶义甲材质与演奏技法ccom.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

拨子在当代仍有使用：部分演奏家为复原唐风或追求特殊音色，会在特定曲目中使用拨子演奏；一些地方乐种与戏曲伴奏中也保留拨奏传统。^{1414琵琶zgbk.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1515正仓院宝物：螺钿紫檀五弦琵琶shosoin.kunaicho.go.jp前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

琵琶右手技法以「弹」与「挑」为最基本的两个动作：食指自外向内（向琴身方向）弹出为「弹」，大指自内向外挑出为「挑」，二者合称「弹挑」，是绝大多数右手组合技法的原子单元。^{1919琵琶（中国传统弹拨乐器）zgbk.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

弹挑在演奏上要求「弹」「挑」两音音量、音色尽量均衡，形成快速交替的连续点状音流；传统上以「弹挑」为基础衍生出「双弹」「双挑」「滚奏」（快速连续弹挑）等组合。^{1919琵琶（中国传统弹拨乐器）zgbk.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

「轮指」是琵琶最具标志性的右手技法，由食指、中指、无名指、小指依次向外弹出、大指再向内挑入，五指向外向内循环成一轮，形成长音持续、颗粒连贯的「线状」音响，与弹挑的「点状」音响形成对比。^{1919琵琶（中国传统弹拨乐器）zgbk.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2020中国民族器乐·琵琶卷rymusic.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

轮指按速度与密度可分为长轮、半轮、四指轮、三指轮、挑轮、勾轮等多种变体，不同流派在轮指的手指发力方式与颗粒密度上存在差异，是琵琶流派风格区分的重要标志之一。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2020中国民族器乐·琵琶卷rymusic.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

「扫」指右手食指（或以食指为主、多指并拢）自右向左快速横掠四根弦，同时发声如一声巨响；「拂」指大指（或多指）自左向右横掠四弦。扫与拂常连用为「扫拂」，用于强调重音、制造气势，是武曲类乐曲的重要表现手段。^{1919琵琶（中国传统弹拨乐器）zgbk.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

扫拂与弹挑、轮指在音响形态上构成琵琶右手技法的三种基本类型：点（弹挑）、线（轮指）、面（扫拂），这一「点—线—面」的划分是琵琶教学与技法理论中常见的归纳框架。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2020中国民族器乐·琵琶卷rymusic.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

右手技法还包括勾、抹、剔、摇、扣、分、摭、摘等，多由弹挑、轮指的基本指序变化或组合而来，在传统文曲中用于细腻的音色变化，在武曲中用于强烈的节奏与力度对比。^{1919琵琶（中国传统弹拨乐器）zgbk.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2020中国民族器乐·琵琶卷rymusic.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

扫拂技法在传统武曲（如《十面埋伏》《霸王卸甲》）中被大量使用，用以模拟战鼓、兵马与厮杀场面，是琵琶「武曲」审美特征的重要技术支撑。^{1919琵琶（中国传统弹拨乐器）zgbk.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

现代琵琶演奏与教学中，右手技法通常被系统归类为弹挑类、轮指类、扫拂类与组合类，并配合练习曲进行专项训练，这一分类体系在专业音乐院校教材中较为通行。^{2020中国民族器乐·琵琶卷rymusic.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

「揉」指左手在按弦基础上作上下或前后方向的细微往复运动，使弦的张力周期性变化，从而产生音高波动；它是琵琶左手最常用的润色手段之一，与古琴的「吟猱」在功能上相通但幅度与频率有别。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

左手技法在琵琶演奏中不仅承担音高控制，还负责音色修饰与风格表达；同一旋律采用不同的揉、推、拉处理，会产生明显不同的韵味，因此左手技法被视为区分流派与个人风格的重要因素。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

传统琵琶曲按精神气质可分为文曲与武曲两大类：文曲如写意泼墨山水，抒情优美、感情细腻；武曲如写实工笔，情绪激越、刻画细致。这一分野是琵琶曲分类中最常被援引的一种，其依据不在曲式结构，而在整体气质与表现取向。^{2121传统琵琶文曲和武曲对人情绪的不同影响-时代文学(下半月)2010年03期-知网阅读read.cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

文曲与武曲的差异可从思想内容、演奏技法、音乐情感三个层面加以阐述：文曲偏重内在情致的铺陈，武曲偏重情节与场景的刻画，二者在技法选择与情感表达上形成对照。^{2121传统琵琶文曲和武曲对人情绪的不同影响-时代文学(下半月)2010年03期-知网阅读read.cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

文曲的演奏以抒情细腻为旨归，讲究气息的连贯与音色的控制，速度多偏中慢，力度变化幅度相对收敛，重在以韵传情而非以势夺人。^{2121传统琵琶文曲和武曲对人情绪的不同影响-时代文学(下半月)2010年03期-知网阅读read.cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

武曲的演奏以情绪激越、刻画细致为特征，常以较强的力度对比与较快的节奏推进来营造场面感与戏剧性，技法上更强调爆发力与层次铺排。^{2121传统琵琶文曲和武曲对人情绪的不同影响-时代文学(下半月)2010年03期-知网阅读read.cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

文曲与武曲在情绪效应上存在差异：文曲倾向于引发平静、内省一类的情感反应，武曲则更易唤起激昂、紧张的情绪，这一差异被用作音乐情绪研究的观察对象。^{2121传统琵琶文曲和武曲对人情绪的不同影响-时代文学(下半月)2010年03期-知网阅读read.cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

《十面埋伏》与《霸王卸甲》同属琵琶传统「武曲」的代表，两曲均以公元前 202 年楚汉垓下之战为题材，但叙事立场相反：《十面埋伏》站在汉军视角描写刘邦一方设伏围困项羽的过程，《霸王卸甲》则站在楚军视角写项羽的悲壮败亡。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

《十面埋伏》又名《淮阴平楚》，其曲谱最早见于清代嘉庆二十三年（1818 年）华秋苹所编《琵琶谱》（即《华秋苹琵琶谱》），是现存最早的琵琶谱集之一所收录的武套大曲。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

两曲在结构上都采用多段联缀的「套曲」形式，以标题性段落依次铺陈战事进程；《十面埋伏》常见谱本包含「列营」「吹打」「点将」「排阵」「走队」「埋伏」「鸡鸣山小战」「九里山大战」「项王败阵」「乌江自刎」等段落，具体段数与段名因流派谱本而异。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

《十面埋伏》以「埋伏」「小战」「大战」等段落集中展示琵琶武曲的技法语汇，包括轮指、扫弦、拂弦、绞弦、煞弦、并弦、推拉音与拍板等，用以模拟军鼓、人马嘶鸣与刀兵相接的音响效果。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

《霸王卸甲》的技法重心与《十面埋伏》不同，其「楚歌」「别姬」等段落更强调文曲式的抒情性，通过长轮、吟揉与渐弱的力度处理表现项羽与虞姬诀别的悲情，因此常被视作「武曲文弹」的典型。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

两曲在近现代经多位琵琶名家整理定型，形成多种流派谱本：平湖派、浦东派、汪派等对《十面埋伏》《霸王卸甲》的段名、段数与技法处理各有取舍，同一曲目在不同传谱间差异明显。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

20 世纪以来，《十面埋伏》被改编为民族管弦乐、交响乐及多种器乐合奏版本，成为在国际舞台上演出频率最高的琵琶独奏曲之一；《霸王卸甲》亦有交响化与协奏曲改编，但流传广度不及前者。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

传统琵琶曲按风格与表现手法通常分为武曲、文曲和文武曲三类；文曲以左手技巧的表达为核心，格调细腻、轻巧、幽雅抒情，以抒情为主，富有概括性和倾诉性，常以简朴动人的旋律或优美清新的音调表达内心倾诉或令人向往的意境。^{2222枣庄市文化馆zzswhg.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

《夕阳箫鼓》与《月儿高》均被列为传统琵琶文曲的代表曲目，与《昭君出塞》《汉宫秋月》《青莲乐府》《塞上曲》等并列。^{2222枣庄市文化馆zzswhg.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

《夕阳箫鼓》是琵琶文曲中抒情写景一路的代表，其曲名中的「箫鼓」指向江南月夜、江楼钟鼓一类意境，后世常与《春江花月夜》的改编谱相提并论；作为文曲，它依赖左手的吟揉、推拉与音色变化来铺陈景致，而非以叙事性的激烈冲突取胜。^{2222枣庄市文化馆zzswhg.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

《月儿高》同属文曲系统，以月色与夜境为题，格调幽雅抒情，演奏上同样倚重左手的细腻处理；它与《夕阳箫鼓》一起，常被视为文曲「以景写情」传统的两个典型样本。^{2222枣庄市文化馆zzswhg.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

《琵琶近现代作品萃选》（廖莎编，中国青年出版社，2016年7月，ISBN 9787515342016）是一部以近现代琵琶创作曲目为对象的选本，收录曲目被编者视为具有一定代表性。^{2323琵琶近現代作品萃選（簡體書） - 三民網路書店sanmin.com.tw前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

该选本将《虚籁》（又名《今夕》《长夜吟》）列为代表性曲目之一，并称其“蕴含深远的人文内涵”。^{2323琵琶近現代作品萃選（簡體書） - 三民網路書店sanmin.com.tw前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

该选本把《春雨》《渭水情》归为具有鲜明地方音乐风格的代表性近现代琵琶曲目。^{2323琵琶近現代作品萃選（簡體書） - 三民網路書店sanmin.com.tw前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

该选本认为《狼牙山五壮士》与《草原小姐妹》集中展现了琵琶的复杂技巧、具有强烈的时代气息，是综合性很强的作品。^{2323琵琶近現代作品萃選（簡體書） - 三民網路書店sanmin.com.tw前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

该选本将《天鹅》（副题“献给正直者”）与《春蚕》评价为在演奏技巧多样性之外兼具民族个性美学意义的作品。^{2323琵琶近現代作品萃選（簡體書） - 三民網路書店sanmin.com.tw前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

该选本称《点》与《琵琶辞》为现代作品的经典之作，虽在国内流传多年，但此前一直未公开出版，该选本是其在中国大陆的首次出版。^{2323琵琶近現代作品萃選（簡體書） - 三民網路書店sanmin.com.tw前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

该选本收录的曲目还包括《阳光照耀着塔什库尔干》《诉——读唐诗〈琵琶行〉有感》《秦俑》《惊破》等，显示近现代琵琶创作在题材上兼及少数民族音乐素材、古典文学意象与历史文物主题。^{2323琵琶近現代作品萃選（簡體書） - 三民網路書店sanmin.com.tw前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

瀛洲古调派又称崇明派，是中国琵琶四大流派之一，孕育于上海崇明岛（古称东海瀛洲），据光明网报道迄今已有逾360年历史。^{2424孕育于崇明的“瀛洲古调”，让你看到琵琶古老又青春的模样→-今日头条-手机光明网m.gmw.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

瀛洲古调派琵琶艺术源自清朝康熙年间，创始人贾公达师从明末清初北派琵琶大师白在嵋，后经范正奎、李连城、宋楚玉等几代名家发展创新，逐渐形成其独特艺术风格。^{2424孕育于崇明的“瀛洲古调”，让你看到琵琶古老又青春的模样→-今日头条-手机光明网m.gmw.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

瀛洲古调派在风格上兼收南北琵琶演奏之长，将北派琵琶的刚劲大气与南派琵琶的淳朴清丽融为一体，并吸收崇明岛的风土乡音，形成韵味隽永的独特面貌。^{2424孕育于崇明的“瀛洲古调”，让你看到琵琶古老又青春的模样→-今日头条-手机光明网m.gmw.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

瀛洲古调派留存古谱所载曲目篇幅短小、曲风轻快，如《小月儿高》即为其中代表曲目之一，是传人自幼习练的入门古曲。^{2424孕育于崇明的“瀛洲古调”，让你看到琵琶古老又青春的模样→-今日头条-手机光明网m.gmw.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

据光明网2024年3月报道，琵琶演奏家王臻入选文化和旅游部公示的第六批国家级非物质文化遗产代表性传承人名单，当时55岁，自5岁起随母亲、瀛洲古调派传人殷荣珠学琴。^{2424孕育于崇明的“瀛洲古调”，让你看到琵琶古老又青春的模样→-今日头条-手机光明网m.gmw.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

浦东派是近代琵琶五大流派之一，与无锡派、平湖派、崇明派、上海派（汪派）并称；其源头通常追溯到清代乾隆、嘉庆年间活动于上海浦东一带的鞠士林（约1736—1820），鞠士林被后世尊为浦东派的开山人物。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1818琵琶义甲材质与演奏技法ccom.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

浦东派的师承脉络一般表述为：鞠士林传鞠茂堂（一作鞠克家），再传陈子敬，陈子敬传倪清泉、王惠生等，形成以浦东川沙、南汇一带为中心的传承圈。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2525浦东派琵琶艺术pudong.gov.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

陈子敬是浦东派承前启后的关键人物，清末以琵琶名重江南，曾被召入宫廷演奏并获赏，其演奏以气势雄浑、指力强劲著称，对后世浦东派的武曲风格影响深远。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2525浦东派琵琶艺术pudong.gov.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

浦东派在20世纪最重要的代表人物是林石城（1922—2005），他师承浦东派名家沈浩初，1956年起任教于中央音乐学院，是近代最早将琵琶流派技艺系统引入高等专业音乐教育的演奏家之一。^{1818琵琶义甲材质与演奏技法ccom.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2020中国民族器乐·琵琶卷rymusic.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

沈浩初于1929年编印《养正轩琵琶谱》，系统收录浦东派传谱与指法说明，是研究浦东派早期曲目与技法体系的核心文献之一。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

林石城编著的《琵琶教学法》《琵琶曲谱》等教材，把浦东派的指法体系（如吟揉、推拉、绞弦、并弦、煞弦等）以规范化方式写入专业教学，使原本口传心授的流派技艺转化为可课堂传授的教材体系。^{2020中国民族器乐·琵琶卷rymusic.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2020中国民族器乐·琵琶卷rymusic.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

浦东派的风格特征通常被概括为：右手力度大、爆发力强，善于运用「夹扫」「扫拂」「轮指」等技法营造强烈气势；左手则强调吟揉与推拉音的幅度变化，武曲（如《十面埋伏》《霸王卸甲》）的演绎尤具代表性。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1818琵琶义甲材质与演奏技法ccom.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

1950年代以后，随着专业音乐院校建立统一的琵琶教学体系，流派传承由民间师徒制转向院校教育，浦东派的技法与曲目被吸收进通用教材，其作为「流派」的边界逐渐模糊。^{2020中国民族器乐·琵琶卷rymusic.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

林石城之后，浦东派技艺在专业院团与院校中延续，其弟子及再传弟子分布于中央音乐学院、上海音乐学院等单位，但以「浦东派」名义进行的独立师承谱系记录已不如民国时期完整。^{1818琵琶义甲材质与演奏技法ccom.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2020中国民族器乐·琵琶卷rymusic.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

平湖派是近代琵琶五大流派（无锡派、平湖派、浦东派、崇明派、汪派）之一，因发源于浙江平湖而得名，其开创者通常被追溯为清代嘉庆、道光年间的琵琶家李芳园（李祖棻）一族。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

平湖派的技法体系以「文曲」见长，讲究「武曲文弹」，注重轮指、吟猱、推拉音等左手韵腔手段，追求音色圆润、气息连贯、以韵补声，与浦东派偏重「武曲」的刚劲风格形成对照。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

平湖派的核心文献是李芳园于清光绪二十一年（1895年）编刊的《南北派十三套大曲琵琶新谱》（通称《李芳园琵琶谱》），该谱收录《十面埋伏》《霸王卸甲》《月儿高》《将军令》等十三套大曲，是平湖派传承的谱本基础。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2626《南北派十三套大曲琵琶新谱》影印本nlc.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

《李芳园琵琶谱》在记谱上沿用小工谱并附有指法符号，且对部分曲目冠以文人化的分段小标题（如将《十面埋伏》各段命名为「列营」「吹打」「点将」等），这一做法被后世视为平湖派「文人化」倾向的体现。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2626《南北派十三套大曲琵琶新谱》影印本nlc.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

平湖派的近代主要传人有吴梦飞、朱英（朱荇菁）、杨少彝、汪昱庭等；其中汪昱庭后在上海自成「汪派」，朱英则长期任教于上海国立音乐院，将平湖派技法带入高等音乐教育体系。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

20世纪50年代以后，平湖派作为独立师承脉络的实际传承趋于萎缩，其曲目与技法多经由朱英、杨少彝一系的教学录音与整理谱本进入音乐学院课程，而非以民间乐社方式延续。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

平湖派在当代被列入非物质文化遗产保护视野，浙江平湖当地设有相关传承与展示机构，并通过琵琶考级曲目与音乐学院教材中的平湖派曲目维持其可见度。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

汪派又称上海派，是近代琵琶五大流派（无锡派、平湖派、浦东派、崇明派、上海派）中形成最晚的一支，以汪昱庭为创始人。^{2727琵琶流派概述ccmusic.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2828汪昱庭与汪派琵琶shcmusic.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

汪昱庭（1872—1951），安徽休宁人，长期寓居上海，早年经商，业余习琵琶，曾先后向浦东派倪清泉、陈子敬以及平湖派殷纪平等请教，兼采浦东、平湖两派之长而自成一家。^{2727琵琶流派概述ccmusic.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2020中国民族器乐·琵琶卷rymusic.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

汪派在演奏上以「文曲武弹」著称：文曲讲究气息与韵味，武曲则强调力度与气势，形成刚柔并济、文武兼擅的风格取向，与浦东派的细腻、平湖派的文雅形成对照。^{2828汪昱庭与汪派琵琶shcmusic.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2020中国民族器乐·琵琶卷rymusic.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

汪派在指法上重视「弹挑」的颗粒性与「轮指」的均匀连贯，主张右手发音要「实」而「圆」，左手按音讲究「以韵补声」，并发展出多种吟揉与推拉音的用法。^{2828汪昱庭与汪派琵琶shcmusic.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2929汪派琵琶传承人口述史料cnaa.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

汪派代表性的传谱为《汪昱庭琵琶谱》，其中《十面埋伏》《霸王卸甲》《将军令》《夕阳箫鼓》《月儿高》等曲目的整理与演奏版本，成为后世琵琶教学与舞台演出的重要底本之一。^{2727琵琶流派概述ccmusic.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2020中国民族器乐·琵琶卷rymusic.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

汪派的主要传人有李廷松、孙裕德、卫仲乐、王惠然等，他们分别在专业院校、民族乐团与独奏舞台上延续并发展了汪派的演奏传统。^{2727琵琶流派概述ccmusic.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2828汪昱庭与汪派琵琶shcmusic.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2929汪派琵琶传承人口述史料cnaa.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

李廷松（1906—1976）继承汪派衣钵，长期从事琵琶教学与演奏，其演奏以气势雄浑、指力刚健见长，对汪派武曲的传承影响尤大。^{2828汪昱庭与汪派琵琶shcmusic.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2929汪派琵琶传承人口述史料cnaa.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

卫仲乐（1908—1997）为汪派重要传人，兼擅琵琶与古琴，长期执教于上海音乐学院，其琵琶演奏以文曲的细腻处理和音色的控制著称，推动了汪派在专业音乐教育体系中的传播。^{2727琵琶流派概述ccmusic.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2929汪派琵琶传承人口述史料cnaa.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

孙裕德（1904—1981）为汪派传人之一，曾参与上海民族乐团的组建与演出，在江南丝竹与琵琶独奏两方面均有建树，使汪派风格进入现代民族管弦乐语境。^{2828汪昱庭与汪派琵琶shcmusic.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2929汪派琵琶传承人口述史料cnaa.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

20世纪50年代以后，随着专业音乐院校的建立，琵琶教学由师徒口传心授逐步转向院校化、系统化，汪派的曲目与技法被纳入上海音乐学院等院校的教学体系，流派边界随之趋于淡化。^{2727琵琶流派概述ccmusic.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2020中国民族器乐·琵琶卷rymusic.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

汪派在当代的传承主要通过上海音乐学院等院校的琵琶专业教学、民族乐团演奏以及相关教材与音像资料延续，但其作为「派」的辨识度已不如20世纪上半叶鲜明。^{2020中国民族器乐·琵琶卷rymusic.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2929汪派琵琶传承人口述史料cnaa.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

2006年5月20日，国务院公布第一批国家级非物质文化遗产名录（共518项），其中“琵琶艺术”以“Ⅱ-49”的编号列入“传统音乐”类，申报地区为上海市。^{3030国务院关于公布第一批国家级非物质文化遗产名录的通知（国发〔2006〕18号）gov.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

在国家级非遗名录体系中，琵琶相关项目并非只有“琵琶艺术”一项：平湖派琵琶艺术、浦东派琵琶艺术、崇明派琵琶艺术等以流派为单位的项目也分别列入国家级名录，形成“总项＋流派分项”并存的保护格局。^{3030国务院关于公布第一批国家级非物质文化遗产名录的通知（国发〔2006〕18号）gov.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|3131国家级非物质文化遗产代表性项目名录（传统音乐类）ihchina.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

国家级非遗代表性传承人制度自2007年起分批认定，琵琶演奏家刘德海于2007年被认定为第一批国家级非物质文化遗产项目（琵琶艺术）代表性传承人。^{3232第一批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人名单ihchina.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

平湖派琵琶艺术于2008年列入第二批国家级非物质文化遗产名录（传统音乐类），申报地区为浙江省平湖市，其传承以平湖派琵琶馆、传习班等形式展开。^{3131国家级非物质文化遗产代表性项目名录（传统音乐类）ihchina.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|3333平湖派琵琶艺术ihchina.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

浦东派琵琶艺术于2008年列入第二批国家级非物质文化遗产名录，申报地区为上海市浦东新区，代表性传承人包括林嘉庆等。^{3131国家级非物质文化遗产代表性项目名录（传统音乐类）ihchina.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|3434浦东派琵琶艺术ihchina.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

崇明派琵琶艺术（又称瀛洲古调派）于2011年列入第三批国家级非物质文化遗产名录，申报地区为上海市崇明县（今崇明区）。^{3131国家级非物质文化遗产代表性项目名录（传统音乐类）ihchina.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|3535崇明派琵琶艺术（瀛洲古调派）ihchina.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

汪派琵琶艺术（汪昱庭一派）于2011年列入第三批国家级非物质文化遗产名录，申报地区为上海市。^{3131国家级非物质文化遗产代表性项目名录（传统音乐类）ihchina.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|3636汪派琵琶艺术ihchina.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

琵琶非遗保护的主要措施包括：认定代表性传承人、建立传习所与非遗工坊、开展“非遗进校园”教学、整理出版传统琵琶谱（如《瀛洲古调》《养正轩琵琶谱》等），以及通过国家级非遗代表性传承人记录工程进行口述史与演奏影像采集。^{3030国务院关于公布第一批国家级非物质文化遗产名录的通知（国发〔2006〕18号）gov.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|3333平湖派琵琶艺术ihchina.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|3535崇明派琵琶艺术（瀛洲古调派）ihchina.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

琵琶于2008年经国务院批准列入国家级非物质文化遗产名录后，相关保护工作与《中华人民共和国非物质文化遗产法》（2011年6月1日施行）所确立的调查、名录、传承人认定与传播制度相衔接。^{3030国务院关于公布第一批国家级非物质文化遗产名录的通知（国发〔2006〕18号）gov.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

除国家级名录外，上海、浙江、江苏等地还将琵琶流派列入省市级非遗名录，形成国家—省—市（县）三级保护体系，地方文化馆与非遗传习基地承担日常传习与展演职能。^{3131国家级非物质文化遗产代表性项目名录（传统音乐类）ihchina.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|3333平湖派琵琶艺术ihchina.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|3434浦东派琵琶艺术ihchina.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

白居易《琵琶行》作于唐宪宗元和十一年（816年），时白居易被贬为江州司马；诗前小序自述「元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者」，交代了写作缘起。^{3838中国风物丨且听琵琶语-中央纪委网站m.ccdi.gov.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

《琵琶行》以「转轴拨弦三两声，未成曲调先有情」写调弦试音，以「曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛」写收束，两句分别对应演奏开始前的调弦与全曲终了时的扫弦收拨，是唐诗中对琵琶演奏过程最完整的文学描写之一。^{3838中国风物丨且听琵琶语-中央纪委网站m.ccdi.gov.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

「千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面」常被误读为唐代琵琶竖抱、以琴遮脸的证据；但诗中紧接前句「寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟」，说明琵琶声已停、女子是在被反复呼唤后才出来，半遮面是含羞之态，与演奏姿势无关。^{3737琵琶是横抱还是竖抱？古画中有答案 - 文旅 - 中工网workercn.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

《琵琶行》中「曲终收拨当心画」的「拨」指拨子，与唐代曲项琵琶多用拨片弹奏的形制相合；传世唐画如周昉《调婴图》《宫乐图》及晚唐莫高窟第14窟壁画中，乐者均持拨片横抱琵琶弹奏，可与诗句互证。^{3737琵琶是横抱还是竖抱？古画中有答案 - 文旅 - 中工网workercn.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

《琵琶行》在文学上确立了琵琶女这一「技艺出众而身世飘零」的典型形象，后世常以「琵琶行图」为题作画，诗与图共同构成琵琶在文人视觉传统中的核心意象。^{3838中国风物丨且听琵琶语-中央纪委网站m.ccdi.gov.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

「反弹琵琶」指舞者将琵琶横置于身后、反手在背后弹奏的舞姿，是敦煌莫高窟壁画中最具辨识度的乐舞图像之一，最著名的实例见于中唐第112窟南壁《观无量寿经变》中的乐舞场面。^{3939敦煌莫高窟第112窟南壁观无量寿经变乐舞图像e-dunhuang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|4040敦煌壁画中的琵琶图像研究cnki.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

第112窟《观无量寿经变》中的反弹琵琶舞者位于画面中央，周围环绕乐队与伎乐，舞者一脚踏地、一脚踢起，身体呈S形扭转，琵琶置于背后，右手从背后反握拨弦、左手在下方按弦，形成极具动感的瞬间姿态。^{3939敦煌莫高窟第112窟南壁观无量寿经变乐舞图像e-dunhuang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|4141反弹琵琶舞姿考辨cnki.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

敦煌壁画中的「反弹琵琶」并非孤例，在莫高窟盛唐至中唐的多座洞窟（如第172窟、第156窟、第231窟等）以及榆林窟中均有类似或变体的背弹琵琶图像，说明这一舞姿在唐代敦煌地区的乐舞图像中已有一定流传。^{4040敦煌壁画中的琵琶图像研究cnki.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|4242敦煌石窟乐舞图像中的琵琶形制与演奏姿态cnki.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

敦煌乐舞图像中的琵琶形制多为曲项琵琶，四弦、梨形音箱、横抱或斜抱演奏，与壁画中反弹琵琶舞者所持乐器形制一致，反映了唐代琵琶的通行样式。^{4040敦煌壁画中的琵琶图像研究cnki.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|4242敦煌石窟乐舞图像中的琵琶形制与演奏姿态cnki.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

除莫高窟外，敦煌西千佛洞、安西榆林窟以及甘肃其他石窟中亦存有背弹琵琶或类似乐舞姿态的图像，表明这一图像母题在河西走廊石窟群中有一定分布。^{4242敦煌石窟乐舞图像中的琵琶形制与演奏姿态cnki.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|4444榆林窟壁画乐舞图像调查cnki.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

「反弹琵琶」作为敦煌文化的视觉符号，在当代被广泛用于城市雕塑、文创产品与旅游宣传，敦煌市即建有以反弹琵琶为造型的城市标志雕塑。^{4545敦煌城市标志雕塑「反弹琵琶」dunhuang.gov.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

琵琶在唐代边塞诗中是高频出现的乐器意象，常与「马上」「出塞」「关山」等语汇并置，用以渲染征戍之苦与异域情调；王翰《凉州词》「葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催」是最常被引用的例证之一。^{4646全唐诗（王翰《凉州词》）ctext.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

杜甫《咏怀古迹》其三咏王昭君「千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论」，把琵琶与昭君出塞的典故绑定，使琵琶成为汉胡和亲叙事中承载「怨恨」之情的固定符号。^{4646全唐诗（王翰《凉州词》）ctext.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

白居易《琵琶行》虽以江州送客为背景，但其中「大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语」等句以听觉通感摹写琵琶音色与技法，成为后世描写琵琶演奏的经典范本，也常被用来讨论唐代琵琶的演奏形态。^{4646全唐诗（王翰《凉州词》）ctext.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

唐代边塞诗中的琵琶多与「胡」文化标签相连（胡琴、胡语、胡笳），反映琵琶自西域传入后在华夷之辨语境中被赋予的「异域」身份，这一身份在宋以后逐渐淡化。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

敦煌莫高窟壁画（如第220窟等唐代经变画）中的伎乐天形象持有曲项琵琶，是研究唐代琵琶形制与演奏姿态的重要图像材料，常与诗文记载互证。^{1616敦煌壁画中的琵琶图像与演奏方式e-dunhuang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

「琵琶」在边塞诗中的意象功能并非单一：既有王翰式的豪迈悲凉，也有李颀《古从军行》「行人刁斗风沙暗，公主琵琶幽怨多」式的幽怨，说明同一乐器在不同诗境中承担的情感指向可以相反。^{4646全唐诗（王翰《凉州词》）ctext.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|4646全唐诗（王翰《凉州词》）ctext.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

有研究指出，唐诗中「琵琶」与「马上」的组合在初盛唐边塞题材中集中出现，与当时军中宴乐、马上弹奏的实际演奏方式有关，而非纯粹文学修辞。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

日本奈良东大寺正仓院收藏的螺钿紫檀五弦琵琶，被中国媒体称为正仓院数千件藏品中的“宝藏中的宝藏”，并被视为世界上唯一一件中国唐代五弦琵琶传世品。^{4848人民日报 - 走近正仓院展paper.people.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

该琵琶为紫檀木质，背面通身以螺钿工艺镶嵌鸟蝶、花卉、云形等纹样，花心与叶心间涂红碧粉彩并描金线，其上覆以深浅不一的琥珀；面板则镶嵌胡人骑骆驼弹奏琵琶的图案。^{4848人民日报 - 走近正仓院展paper.people.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

据人民日报报道，螺钿紫檀五弦琵琶自1956年首次展出以来仅出展9次，属于正仓院藏品中展出频率极低的珍品。^{4848人民日报 - 走近正仓院展paper.people.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

正仓院原是东大寺的宝物殿，其藏品主体为圣武天皇遗物，总数达9000件之多，其中400余件由中国传至日本，螺钿紫檀五弦琵琶即属其中唐代传入的乐器类文物。^{4848人民日报 - 走近正仓院展paper.people.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

正仓院自1946年起每年秋季“开封”曝晾藏品，挑选约60件在奈良国立博物馆展出，螺钿紫檀五弦琵琶并非常年陈列品，公众需借年度特展才有机会见到原件。^{4848人民日报 - 走近正仓院展paper.people.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

敦煌莫高窟壁画中保存了大量琵琶图像，是研究中国古代琵琶形制、持琴方式与演奏姿态最重要的图像资料群之一。据敦煌研究院的统计与调查，莫高窟有琵琶图像的洞窟数量在数十个以上，其中不乏绘制于北凉至元代各期的实例，时间跨度近千年。^{5050敦煌石窟全集·音乐画卷dha.ac.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|5151Dunhuang Manuscripts and Wall Paintings: Music and Danceidp.bl.uk前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

莫高窟第272窟（北凉）与第435窟（北魏）等早期洞窟中已出现琵琶图像，其形制多为直项、梨形音箱，与后世典型的曲项琵琶在琴颈结构上存在差别，说明琵琶形制在敦煌图像序列中本身经历了演变。^{5050敦煌石窟全集·音乐画卷dha.ac.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

莫高窟第220窟（初唐）南壁阿弥陀经变中的乐舞场面绘有琵琶，是唐代琵琶图像中被引用最多的实例之一，常被用于讨论唐代琵琶的形制比例与乐队组合。^{5050敦煌石窟全集·音乐画卷dha.ac.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|5151Dunhuang Manuscripts and Wall Paintings: Music and Danceidp.bl.uk前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

敦煌壁画中的“反弹琵琶”形象最著名的实例见于莫高窟第112窟（中唐）南壁观无量寿经变乐舞图中，舞者将琵琶置于背后反弹，这一姿态后来成为敦煌艺术的标志性符号之一。^{5050敦煌石窟全集·音乐画卷dha.ac.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|5151Dunhuang Manuscripts and Wall Paintings: Music and Danceidp.bl.uk前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

敦煌石窟中的琵琶不仅见于壁画，也见于彩塑与浮雕。莫高窟部分唐代洞窟的彩塑乐队与窟顶、龛楣浮雕中可见琵琶形象，与壁画图像共同构成石窟内的琵琶图像体系。^{5050敦煌石窟全集·音乐画卷dha.ac.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|5151Dunhuang Manuscripts and Wall Paintings: Music and Danceidp.bl.uk前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

敦煌琵琶图像的研究与敦煌乐谱（P.3808 等琵琶谱写本）研究相互关联：壁画提供形制与演奏姿态的视觉证据，写本提供曲谱与指法信息，两者常被结合起来讨论唐代琵琶的音乐实践。^{5151Dunhuang Manuscripts and Wall Paintings: Music and Danceidp.bl.uk前往参考资料 ↓在新标签页中打开|5252P.3808 敦煌琵琶谱idp.bl.uk前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

敦煌研究院及国内外学者对莫高窟琵琶图像做过系统的分期与类型整理，相关成果见于《敦煌石窟全集·音乐画卷》等出版物，是检索敦煌琵琶图像的基础工具书。^{5050敦煌石窟全集·音乐画卷dha.ac.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

敦煌莫高窟第 220 窟（初唐）北壁经变画中的伎乐天手持的琵琶，是现存图像资料中形制最清晰、被引用最多的唐代琵琶形象之一，其音箱呈梨形、曲项四弦，是研究唐代琵琶形制的重要图像依据。^{5353敦煌莫高窟第220窟数字敦煌资源e-dunhuang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

日本正仓院收藏的唐代螺钿紫檀五弦琵琶（北仓 2 号）是现存唯一完整的唐代五弦琵琶实物，琴身以紫檀为胎、满嵌螺钿与玳瑁，面板绘有骑骆驼弹琵琶的胡人图，被日本定为国宝。^{1515正仓院宝物：螺钿紫檀五弦琵琶shosoin.kunaicho.go.jp前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

正仓院另藏有螺钿紫檀琵琶（北仓 1 号）等唐代四弦曲项琵琶实物，其复手、轸、槽等部件保存完好，是研究唐代琵琶构造与装饰工艺的一手材料。^{1515正仓院宝物：螺钿紫檀五弦琵琶shosoin.kunaicho.go.jp前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

陕西西安唐墓（如苏思勖墓、韩休墓）壁画中的胡人乐舞图里出现琵琶演奏形象，其中韩休墓壁画《乐舞图》所绘琵琶为曲项四弦、横抱用拨，是唐玄宗时期琵琶演奏形态的重要图像证据。^{5454唐韩休墓壁画乐舞图sxhm.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

敦煌藏经洞出土的琵琶谱（P.3808《敦煌琵琶谱》）是现存最早的琵琶乐谱实物之一，抄写年代约在五代后唐时期，所用为燕乐半字谱，对研究唐代琵琶曲目与记谱法具有关键价值。^{5151Dunhuang Manuscripts and Wall Paintings: Music and Danceidp.bl.uk前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

日本正仓院宝物中另有「阮咸」等拨弦乐器与琵琶同藏，其唐代乐器群整体为研究东亚拨弦乐器形制演变提供了罕见的实物序列。^{1515正仓院宝物：螺钿紫檀五弦琵琶shosoin.kunaicho.go.jp前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

中国国家博物馆、故宫博物院等机构藏有清代宫廷琵琶实物，其形制已接近现代琵琶（四相多品、竖抱手弹），与唐代曲项横抱琵琶形成鲜明对比，是琵琶本土化演变的重要实物节点。^{5555故宫博物院藏品——琵琶dpm.org.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

1950年代起，中国高等音乐教育体系开始把琵琶纳入正规专业建制：中央音乐学院、上海音乐学院等先后设立民族器乐系（或民乐系），琵琶成为其中的主修乐器之一，形成「一对一」主科教学加合奏、重奏、乐理、视唱练耳、中国音乐史的课程结构。^{1818琵琶义甲材质与演奏技法ccom.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

专业院校琵琶教学长期以「流派师承」为底色：浦东派、平湖派、崇明派、汪派等传统流派的代表性传人被聘入院校任教，把口传心授的曲目、指法与韵味带入课堂，使院校教育在早期带有明显的师徒制延续性。^{2828汪昱庭与汪派琵琶shcmusic.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

20世纪后半叶，专业院校逐步建立起以练习曲、音阶、技术训练为骨架的规范化教材体系，林石城、刘德海、李光华等编著的琵琶教程与练习曲集被广泛采用，教学从「以曲带技」转向「技、曲并重」。^{2727琵琶流派概述ccmusic.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

改革开放后，琵琶专业教育形成本科—硕士—博士的完整学历阶梯：中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院等设有琵琶演奏方向的硕士点，部分院校（如中央音乐学院、中国音乐学院）已招收琵琶演奏方向博士研究生。^{5656中国音乐金钟奖chnmusic.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

专业院校普遍采用「主科个别课＋重奏课＋民族管弦乐队合奏课」的组合模式，并把视奏、即兴、现代作品演奏纳入高年级课程，以适应民族管弦乐队与当代室内乐对琵琶演奏者的需求。^{5757文华奖mct.gov.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

专业院校的琵琶教学评价长期以「比赛＋考试＋音乐会」为主要出口：文华奖、中国音乐金钟奖、CCTV民族器乐电视大赛等赛事成绩，成为院校教学成果与学生升学就业的重要参照。^{5959中国乐器协会cmia.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

21世纪以来，专业院校开始系统引入现代作品与作曲技术：院校委约作曲家创作琵琶独奏、协奏与室内乐作品，并把现代记谱、非常规技法（如绞弦、煞弦、拍板、泛音群）纳入高年级教学曲目。^{5656中国音乐金钟奖chnmusic.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

专业院校教育也承担了琵琶形制改良的实验与推广职能：院校与乐器制作师合作，对音位、品位、弦制、共鸣箱进行改良试验，改良成果再通过教学与演出反馈到制作端。^{2020中国民族器乐·琵琶卷rymusic.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

近年专业院校琵琶教育面临生源结构变化与就业出口收窄的压力：民乐专业招生规模相对稳定，但院团岗位有限，毕业生转向中小学音乐教育、社会培训与跨界演出的比例上升。^{2020中国民族器乐·琵琶卷rymusic.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

刘德海（1937年8月13日—2020年4月11日）出生于上海，自幼学习琵琶等多种民族乐器，1957年进入中央音乐学院深造并同时接受系统的西方音乐教育，是中国当代琵琶演奏、教育与创作的代表人物。^{6060大師千古！中國琵琶大師劉德海先生逝世 _藝術中國big5.china.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

1970年刘德海任中央乐团琵琶独奏演员；1973年他与吴祖强、王燕樵合作创作琵琶协奏曲《草原小姐妹》，被视为开琵琶大型协奏曲之先河，此后他与美国波士顿交响乐团、西柏林交响乐团合作演出，推动琵琶艺术进入国际音乐舞台。^{6060大師千古！中國琵琶大師劉德海先生逝世 _藝術中國big5.china.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

1983年起刘德海任中国音乐学院教授、副院长，其演奏风格兼取林石城之秀丽俊巧、孙裕德之亢爽苍劲、曹安和之质朴纯净、杨大钧之高雅细腻，被评价为当代中国琵琶承前启后的集大成者。^{6060大師千古！中國琵琶大師劉德海先生逝世 _藝術中國big5.china.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

刘德海一系的师承脉络（林石城、孙裕德、曹安和、杨大钧）显示，20世纪中国琵琶演奏教育以师徒口传与音乐学院系统训练并行的方式完成代际传承，这一模式构成现代琵琶演奏家培养的基本框架。^{6060大師千古！中國琵琶大師劉德海先生逝世 _藝術中國big5.china.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

20世纪50年代以来，琵琶当代创作的一条主线是把传统文曲、武曲的语汇与现代作曲技法结合：1950年代起出现了一批以民间音调为素材、采用奏鸣曲式或变奏原则写作的琵琶独奏曲与协奏曲，使琵琶从伴奏、合奏乐器进一步走向独奏与协奏舞台。^{2020中国民族器乐·琵琶卷rymusic.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

改革开放以后，专业作曲家开始系统介入琵琶创作，出现了以序列技法、音级集合、微分音、偶然音乐等现代手法写作的琵琶作品，琵琶的音响从“旋律乐器”被重新定义为可承载抽象结构与音色实验的载体。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

在“新音响”探索中，琵琶演奏家与作曲家共同开发了大量非常规技法，包括在琴弦上演奏泛音、用弓杆或琴弓拉奏、以指甲或指节敲击面板与背板、拍弦、绞弦、煞弦、在琴弦上摩擦与刮奏等，这些技法被统称为“新音响”或“音色技法”。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

琵琶的“绞弦”“煞弦”“并弦”等传统特殊技法，在当代创作中被重新发掘并扩展为独立的音响材料，而不再只是模拟刀兵、呐喊等叙事性效果的手段。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

当代琵琶创作中，协奏曲成为重要体裁，出现了琵琶与民族管弦乐队、琵琶与交响乐队、琵琶与室内乐组合等多种编制形式，推动了琵琶与西方管弦乐队在音准、音量与音色融合上的实践。^{2020中国民族器乐·琵琶卷rymusic.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

电子技术与实时处理也被引入琵琶创作与演出，包括使用效果器、预制电子声部、实时采样与交互式计算机音乐，使琵琶的音响被扩展至原声之外的电子声场。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

在专业音乐教育中，琵琶已成为高等音乐院校中国乐器演奏专业的核心专业之一，形成了附小、附中、本科、硕士乃至博士的完整培养链条，课程通常包括主科个别课、重奏与合奏课、中国音乐史、视唱练耳与乐理等。^{1818琵琶义甲材质与演奏技法ccom.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

琵琶教学体系在20世纪后期逐步规范化，形成了以练习曲、音阶琶音、传统乐曲与创作乐曲相结合的系统教材，刘德海等演奏家兼教育家的教材与教学理念对专业教学影响较大。^{1818琵琶义甲材质与演奏技法ccom.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

业余普及层面，琵琶通过社会艺术水平考级体系进入青少年音乐教育，考级教材按级别设置练习曲与乐曲，成为业余学习者进阶的主要参照。^{6161社会艺术水平考级教材·琵琶cmde.org.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

曲项琵琶大量进入中原的可靠历史线索集中在魏晋南北朝时期，与西域乐舞东传、丝绸之路文化交流的背景相关；《隋书·音乐志》等正史乐志记载了西域乐部与琵琶类乐器在宫廷乐舞中的使用，是讨论这一问题最常被引用的文献依据之一。^{6262Pipabritannica.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

日本正仓院保存的唐代琵琶（如螺钿紫檀五弦琵琶、螺钿紫檀阮咸）是讨论琵琶早期形制与起源问题的重要实物参照，常被用来比对曲项四弦琵琶与五弦琵琶、阮咸在形制上的差异与联系。^{6363正仓院宝物：螺钿紫檀五弦琵琶shosoin.kunaicho.go.jp前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

五弦琵琶自西域传入中国后，在东晋至唐代与四弦琵琶并行发展、盛极一时，至北宋时期基本被四弦琵琶取代，其演奏传统在中国本土失传已逾千年。^{6464方锦龙：五弦琵琶与千年中国-新民周刊m.xinminweekly.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

日本正仓院收藏的唐代五弦琵琶是现存唯一一件中国古代五弦琵琶实物，系唐代宫廷赠予日本圣武天皇的礼物；中国演奏家方锦龙于1985年在日本参加丝绸之路音乐会期间通过电视首次看到这件乐器，并由此萌生复原五弦琵琶的念头。^{6464方锦龙：五弦琵琶与千年中国-新民周刊m.xinminweekly.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

五弦琵琶兴衰的讨论还涉及乐器传播史的整体框架：琵琶经丝绸之路从波斯、两河流域传入中国，梨形音箱的乌德琴被视为其远祖，五弦形制在东亚的存续与变异（如日本正仓院藏品）为研究跨文化交流提供了关键物证。^{6464方锦龙：五弦琵琶与千年中国-新民周刊m.xinminweekly.com.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

琵琶传统流派在20世纪后期以来普遍面临传承人断代的问题：老一辈流派代表人物相继谢世，而青年演奏者多集中于音乐院校的学院化培养体系，按流派师承方式（口传心授、师徒制）习琴的人数显著减少，导致部分流派（如平湖派、崇明派、浦东派、汪派等）的可辨识演奏风格在当代舞台上的呈现趋于稀薄。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

流派传承困境的一个具体表现是曲目传承的窄化：传统流派各自拥有的代表性文曲、武曲套曲在音乐会与教学中被反复压缩为少数几首「名曲」，大量流派专属曲目长期缺乏系统性打谱、录音与出版，处于「有谱无人弹、有人无谱传」的状态。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

非物质文化遗产保护制度为琵琶流派提供了新的制度性支撑：平湖派琵琶艺术等被列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录，通过认定代表性传承人、设立传承基地和专项经费的方式，把流派传承从个人行为转为公共文化事务。^{6565国家级非物质文化遗产代表性项目名录·传统音乐类（琵琶艺术相关项目）ihchina.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

流派传承的另一重困境来自受众与市场：传统流派曲目多为独奏文曲，篇幅长、速度慢、审美门槛高，在当代演出市场中难以与大型协奏曲、跨界改编和视觉化舞台呈现竞争，导致院团与演奏者在曲目选择上系统性偏向「效果型」作品。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

记谱与音响档案的缺失加剧了传承风险：传统流派的风格特征大量存在于演奏的即兴处理、装饰音和音色控制中，现有简谱、五线谱记谱难以完整记录这些信息，而早期流派的录音资料分散于广播电台、唱片公司与私人收藏，尚未形成系统性的公开档案。^{1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1717从拨奏到指弹：琵琶演奏方式变迁考cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}