定弦

在固定唱名法（fixed-do）体系中，唱名与绝对音高一一对应（do=C、re=D、mi=E……），因此同一段旋律在不同调上唱名不同；定弦所确定的空弦音高直接决定演奏者读谱时唱名与指位的对应关系。^{2323Solmizationbritannica.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

在首调唱名法（movable-do）体系中，唱名随调式主音移动，do 对应调式主音（大调为主音，小调常以 la 或 do 为参照），因此唱名反映的是音级功能而非绝对音高；这与固定唱名法形成对照，是唱名与调式关系讨论的核心分歧点之一。^{2323Solmizationbritannica.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2424Movable do and fixed doen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

中国民族器乐与戏曲实践中广泛使用首调唱名（简谱体系下的「首调唱名」），定弦音高与调式主音的相对关系决定了同一套定弦在不同调门下的唱名读法；例如二胡 D–A 定弦在 D 调与 G 调下唱名指位完全不同。^{2525简谱与首调唱名法chnmusic.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

唱名与调式的关系并非仅由定弦决定：同一套定弦可通过改变按弦指位与把位来演奏不同调式，因此定弦提供的是音高框架，而调式选择由演奏者依据乐曲调门与指法习惯决定。^{2525简谱与首调唱名法chnmusic.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

在变格定弦（scordatura）作品中，作曲家常以非常规定弦改变空弦音高，从而改变唱名与指位的对应关系，使某些调式音型在特定弦上更易演奏或产生特殊音色；这使唱名标注在变格定弦谱中需要额外说明。^{2626Scordaturaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

移调（transposition）在弦乐器语境下指把整首乐曲或整段旋律按固定音程整体升高或降低，使演奏落在另一调上；对定弦固定的乐器而言，移调后原指法所对应的实际音高随之改变，因此演奏者要么改用新的把位与指法，要么借助变格定弦（scordatura）把空弦重新调成目标调的音，从而保留熟悉的指法型。^{2727String instrument - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2828Violin technique - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

换弦（crossing strings / string crossing）指旋律进行中从一根弦换到另一根弦演奏的技术动作；当移调导致某段旋律超出单弦音域、或需要利用空弦以获得特定音色与共鸣时，演奏者会改变换弦方案，因此移调与换弦在弓弦乐器的编配中是同一决策的两面。^{2828Violin technique - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2929Bowed string instrument - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

在五度定弦的提琴族乐器上，相邻空弦相距纯五度，这一固定音程结构决定了同一指法型在不同弦上移调时只能按五度（及八度）平移；若目标调与空弦音不构成五度关系，就必须换把或改弦，而不能简单平移指法。^{2727String instrument - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2929Bowed string instrument - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

中国民族乐器中，二胡等胡琴类乐器传统上采用五度定弦（内弦与外弦相距纯五度），演奏不同调时通常不重新定弦，而是通过改变把位与指法（即所谓‘换把’与‘移调指法’）实现移调；只有在需要特殊音色或演奏特定地方乐种时，才改用四度或其他变格定弦。^{3030Erhu - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|3131Guqin - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

古琴的定弦（调弦）与调式关系尤为紧密：不同调式采用不同的五声音阶定弦，如‘正调’（F 调）与‘蕤宾调’、‘慢角调’等，同一琴曲在不同调式中演奏时，弦的音高关系整体改变，指法与徽位也随之改变，这构成了一种以定弦为调式载体的移调实践。^{3131Guqin - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|3232Guqin tuning and modes - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

在西洋弦乐合奏中，移调常通过‘换弦’而非‘改定弦’完成：例如中提琴、大提琴声部为适应调性变化，会把旋律移到相邻弦上演奏，以利用空弦共鸣或避免过多换把；这种换弦选择直接影响音色统一与声部平衡，是配器与排练中的常见调整点。^{2828Violin technique - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2929Bowed string instrument - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

变格定弦（scordatura）在巴洛克小提琴文献中被大量用于实现常规定弦难以演奏的调性或和弦，例如巴赫《无伴奏大提琴组曲》第六首要求将最高弦下调至 C，从而在 D 大调作品中获得更丰满的共鸣与更便利的和弦按法；这类做法本质上是‘以改弦代替移调指法’。^{2626Scordaturaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|3333Cello Suites (Bach) - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

移调与换弦的决策还受记谱惯例制约：当作品采用变格定弦时，记谱通常仍按实际发声音高或按‘指法音高’记写，不同时代的惯例并不统一，这使演奏者在判断‘该换弦还是该改弦’时必须先确认记谱体系。^{2626Scordaturaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|3434Transposition (music) - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

琵琶传统上使用四根弦，由粗到细（由缠弦至子弦）依次称为缠弦、老弦、中弦、子弦；现代常用定弦把四条空弦定为 A、d、e、a 四个音，即简谱上的 5 1 2 5，对应 D 调。^{3535全屏显示 专题 章节mooc1.chaoxing.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

在 A-d-e-a 这一常用定弦下，四根空弦的音程关系为：缠弦 A 到老弦 d 是纯四度，老弦 d 到中弦 e 是大二度，中弦 e 到子弦 a 是纯四度；即相邻弦的音程依次为四度、二度、四度，这是琵琶区别于多数三度或五度定弦乐器的显著特征。^{3535全屏显示 专题 章节mooc1.chaoxing.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

琵琶的定弦在传统乐曲中变化较多，四条空弦之间的音程关系并不固定，A-d-e-a 只是其中比较常用的一种，而非唯一标准。^{3535全屏显示 专题 章节mooc1.chaoxing.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

由于定弦以 D 调为标准，初学者通常先学 D 调，并按 D 调定弦；教学中强调在音准观念尚未建立时就要养成定准弦音再练习的习惯。^{3535全屏显示 专题 章节mooc1.chaoxing.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

在 A-d-e-a 定弦下，六相二十五品琵琶的音域从 A 到 e'''（即小子三组的 e），跨越约三个八度。^{3535全屏显示 专题 章节mooc1.chaoxing.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

琵琶的定弦并非全曲固定不变：为适应不同调式、不同乐曲的旋律音域与空弦音需求，演奏者会在曲目之间甚至乐曲内部改变定弦，这种做法与西洋弦乐器的变格定弦在功能上有相通之处。^{3535全屏显示 专题 章节mooc1.chaoxing.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

二胡通常采用五度定弦法，即内弦与外弦相隔纯五度，这是二胡最通行、最基础的定弦方式；此外也存在四度、八度等特殊定弦，用于特定乐曲或特殊音效需要。^{3636定弦wapbaike.baidu.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

二胡最常用的五度定弦为内弦定 d¹、外弦定 a¹（即 D、A 两音），这一组合在民族乐队合奏、独奏与教学中被当作标准定弦使用；实际音高可随乐曲调性需要整体平移。^{3636定弦wapbaike.baidu.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

二胡定弦与乐曲调式关系密切：由于二胡只有两根弦、音域有限，演奏者常根据乐曲的宫音位置与常用音区选择定弦，使空弦音落在调式的骨干音上，从而兼顾指法便利与音色发挥。^{3636定弦wapbaike.baidu.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

在戏曲伴奏中，主奏乐器的定弦不只是技术问题，其空弦音的唱名与调式运用直接相关；京剧西皮定 6—3 弦、二黄定 5—2 弦、反二黄定 1—5 弦，二胡作为主奏或伴奏乐器时须按相应腔调的定弦演奏。^{3636定弦wapbaike.baidu.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

古琴现代最常用的定弦是「正调」：以第三弦定为 F 音，以 F 为宫音，七条弦由一弦至七弦依次为 sol、la、do、re、mi、sol、la（即 C、D、F、G、A、C、D）。这一弦式又称「仲吕均」「黄钟调」等。^{3939三分钟掌握古琴调弦法，再也不求人！（上）-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站m.guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

古琴校弦有两种常用方法：按散校弦法（散音与按音相校）和泛音校弦法；其中泛音校弦法被认为最为准确，是传统定弦实践中的主要手段。^{3939三分钟掌握古琴调弦法，再也不求人！（上）-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站m.guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

古琴泛音调音法的典型步骤是：先用定音器或校音器把第五弦定为标准音；再以五弦四徽的泛音校准七弦五徽；以七弦七徽校准四弦五徽（或以七弦四徽校准四弦二徽）；以四弦四徽校准六弦五徽；以六弦七徽校准三弦五徽（或以六弦四徽校准三弦二徽）；以五弦七徽校准二弦五徽（或以五弦四徽校准二弦二徽）；以四弦七徽校准一弦五徽（或以四弦四徽校准一弦二徽）。^{3737古琴 泛音调音法-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

泛音定弦完成后还需校验：以一弦四徽的泛音与三弦五徽相校、以二弦四徽的泛音与四弦五徽相校，用以检查一三弦、二四弦之间的音程关系是否准确。^{3737古琴 泛音调音法-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

古琴的定弦并不限于正调一种。传统琴曲因调性不同而采用不同的「弦式」，做法多是改变宫音所在弦的位置、调整一根或两三根弦的音高，把原调的五声音阶音程关系重新组织为新调的五声音阶音程关系，由此产生多种定弦弦式。^{3939三分钟掌握古琴调弦法，再也不求人！（上）-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站m.guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

降 E 调弦式俗称「紧二五七弦」：在正调（F 调）弦式基础上，把第二、五、七弦各升高一个小二度；其泛音校弦顺序为三弦四徽对五弦五徽、五弦四徽对七弦五徽、五弦七徽对二弦五徽。该弦式在古代有清商调、商调、夹钟调、无射调、小碧玉调、姑洗调等称谓，代表曲目有《捣衣》《秋鸿》等。^{3838三分钟掌握古琴调弦法，再也不求人！（下）-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

D 调弦式俗称「慢一三四六弦」：在正调（F 调）弦式基础上，把第一、三、四、六弦各降低一个小二度；其泛音校弦顺序为三弦五徽对一弦四徽、一弦五徽对四弦七徽、四弦四徽对六弦五徽。^{3838三分钟掌握古琴调弦法，再也不求人！（下）-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

古琴定弦实践中并不要求以第七弦为固定标准音：实际操作可以任取一条弦作为标准音高，每次弹奏前把七条弦统一校正一次即可。^{3939三分钟掌握古琴调弦法，再也不求人！（上）-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站m.guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

三弦是中国的弹拨乐器（弦鸣拨奏），又名“弦子”，其前身可能是秦代的弦鼗（táo）。唐代崔令钦《教坊记》已有“三弦”之名，与琵琶、箜篌、筝并列于“搊弹家”所习乐器之中，说明三弦之名至迟在唐代已见于文献。^{4040名作赏析rymusic.art前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

三弦的音箱为木质，扁平近椭圆形，两面蒙皮，俗称“鼓头”；以琴杆为指板，无品，张三根弦，按四五度关系定弦。这一“无品+三弦+四五度定弦”的组合是三弦形制与定弦的基本特征。^{4040名作赏析rymusic.art前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

三弦常见形制分大小两种：小三弦又名曲弦，长约95厘米，盛行于江南，多用于昆曲、弹词的伴奏及器乐合奏；大三弦又名“书弦”，长约122厘米，用于北方大鼓书、单弦的伴奏乐队，现也用于独奏和歌舞伴奏。^{4040名作赏析rymusic.art前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

小三弦的定弦为 A、d、a，音域为 A～a2 或 d～d3；大三弦的定弦为 G、d、g，音域为 G～g2。两者中弦均为 d，外弦与中弦、中弦与内弦大体构成四、五度关系，属于定弦中“按四五度关系定弦”的典型。^{4040名作赏析rymusic.art前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

用于泉州弦管（南音）的三弦属小三弦；当地弦友称三弦与琵琶分别为“阴”“阳”，演奏时三弦辅助琵琶，其定弦比琵琶低八度。这是同一件乐器在不同乐种中因定弦与音区不同而承担不同功能的具体例证。^{4040名作赏析rymusic.art前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

20世纪50年代以后出现了中音三弦，定弦为 d、a、d1，使三弦家族的音域得以扩展和完善。^{4040名作赏析rymusic.art前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

当代最常用的60型和80型大三弦，因分别改良完成于1960年和1980年而得名。60型大三弦全长116.8厘米、琴鼓长23.8厘米、宽21.5厘米、厚9厘米；80型大三弦全长117.8厘米、琴鼓长26.5厘米、宽23.2厘米、厚9.8厘米。^{4040名作赏析rymusic.art前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

古筝是中国的多弦弹拨乐器，现代通用形制为二十一弦，按五声音阶（宫、商、角、徵、羽）定弦，即每根弦对应一个五声阶名，不设半音键或品柱，转调与半音须靠左手按弦（吟揉、按滑）或移动雁柱（琴码）实现。^{55二胡zgbk.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|4141筝的定弦与转调cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

传统古筝定弦以 D 调（D 宫）五声音阶为最常用：二十一弦从最低音 D1（或写作 D2，视记谱八度惯例而定）起，按 D、E、F♯、A、B 五声循环排列，音域约四个八度。不同教材与厂家对最低弦的八度标记存在差异，但五声循环的音程结构一致。^{55二胡zgbk.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|4141筝的定弦与转调cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

古筝定弦并非固定不变：演奏者可根据乐曲调性改变五声循环的起始音（如 G 宫、C 宫、F 宫等），或采用「移码转调」在演奏中移动雁柱改变个别弦的音高；近现代作品还出现「人工定弦」（非五声、非八度的自定义音阶排列），以扩展和声与调性色彩。^{4141筝的定弦与转调cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|4141筝的定弦与转调cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

古筝的定弦与调式关系密切：五声定弦使乐器天然偏向五声调式，演奏七声音阶或远关系转调时需依赖左手按音或临时移码，这一限制直接影响筝曲的调性布局与记谱方式。^{55二胡zgbk.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|4141筝的定弦与转调cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

古筝定弦的物理基础与其他弦乐器一致：弦长、张力与线密度决定音高，雁柱位置（有效弦长）的微调是定弦与音准校正的主要手段；因此移码转调本质上是通过改变有效弦长实现音高变化。^{4141筝的定弦与转调cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

在京剧伴奏中，主奏乐器京胡的定弦采用首调唱名体系，其定弦音以自然大音阶的第一音“1”（宫音）为参照来确定，即根据声腔音乐体系与演唱者调门的高低，通过琴轴调节音高。^{4242京胡传统定调法新说-中国京剧2010年04期-手机知网wap.cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

京胡为西皮腔系伴奏时，里弦与外弦的定弦音为“6—3”（la—mi），即两弦构成纯五度关系；无论演唱者调门高低，西皮腔系的定弦音程关系保持不变，只整体移动绝对音高。^{3636定弦wapbaike.baidu.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|4242京胡传统定调法新说-中国京剧2010年04期-手机知网wap.cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

京胡为二黄腔系伴奏时，里弦与外弦的定弦音为“5—2”（sol—re），同样构成纯五度；二黄腔系的定弦不随调门高低改变音程结构。^{3636定弦wapbaike.baidu.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|4242京胡传统定调法新说-中国京剧2010年04期-手机知网wap.cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

反二黄腔一般用“1—5”（do—sol）定弦，与二黄、西皮共同构成京剧三大腔系各具特征的定弦格局。^{3636定弦wapbaike.baidu.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

西皮（6—3弦）、二黄（5—2弦）、反二黄（1—5弦）三种腔调的调式风格与旋律情调，均与各自的定弦方式不可分割；定弦音的唱名与调式运用之间存在密切关系，因此定弦在戏曲音乐中不只是演奏技术问题。^{3636定弦wapbaike.baidu.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

由于采用首调唱名定弦，同一副京胡在为不同腔系伴奏时须重新调弦：西皮定6—3、二黄定5—2、反二黄定1—5，三者的空弦唱名各不相同，这是京胡伴奏中“改腔必改弦”的技术基础。^{3636定弦wapbaike.baidu.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|4242京胡传统定调法新说-中国京剧2010年04期-手机知网wap.cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

有地方剧种直接以定弦方式为基本腔调命名，如越剧的“尺调腔”“四工调腔”，说明定弦在戏曲声腔体系中可上升为腔调分类的标识。^{3636定弦wapbaike.baidu.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

京剧文场的主奏乐器是京胡，其定弦以「西皮」与「二黄」两大腔调为分野：西皮腔京胡定弦为 la–mi（即内弦 a¹、外弦 e²，音程为纯五度），二黄腔京胡定弦为 sol–re（内弦 g¹、外弦 d²，同为纯五度）。这一「西皮 la–mi、二黄 sol–re」的对应关系是京剧伴奏中最基本的定弦常识，琴师随腔调换弦或换琴。^{99西皮与二黄nacta.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|4343京胡baike.baidu.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

京胡定弦与唱腔的调门（调高）直接绑定：同一段西皮，若演员嗓音条件不同，琴师会在保持 la–mi 音程关系的前提下整体移调，因此「定弦」在京剧语境中既指弦间音程关系，也指绝对音高。西皮、二黄各自的常用调门范围不同，二黄一般低于西皮。^{99西皮与二黄nacta.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开|4141筝的定弦与转调cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

豫剧的主奏乐器是板胡（豫剧板胡，又称「瓢」），其定弦传统上为 la–mi（内弦 a、外弦 e），与京剧西皮京胡的音程关系相同，但琴筒更小、音色更高亢明亮，以适应豫剧「高亢激越」的唱腔风格。豫剧板胡的定弦在豫东调、豫西调等不同地域流派中有所差异。^{4444豫剧板胡baike.baidu.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

越剧的主奏乐器是越胡（又称「主胡」），定弦为 sol–re（内弦 g、外弦 d），音程为纯五度。越胡形制接近二胡但琴筒略小，定弦比二胡常用的 d–a 低一个五度，以贴合越剧女声为主的柔婉唱腔。^{4545越胡baike.baidu.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|4646越剧主胡的定弦与伴奏zj-art.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

评剧的主奏乐器为板胡（评剧板胡），定弦通常为 la–mi；河北梆子的主奏乐器为板胡，定弦亦为 la–mi，但音高更高，以适应梆子腔系高亢的演唱风格。梆子腔系剧种（秦腔、晋剧、河北梆子、豫剧等）普遍以板胡为主奏，定弦多为 la–mi 或 sol–re 的五度关系。^{4141筝的定弦与转调cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

秦腔的主奏乐器为板胡（秦腔板胡），定弦为 la–mi（内弦 a、外弦 e），与梆子腔系其他剧种一致；秦腔板胡琴筒较大、音色浑厚，与秦腔「慷慨激昂」的风格相配。秦腔另有「欢音」与「苦音」两种音阶体系，定弦不变而按弦音位不同。^{4141筝的定弦与转调cnki.net前往参考资料 ↓在新标签页中打开|4747秦腔板胡baike.baidu.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

昆曲的主奏乐器是曲笛（昆笛），为吹管乐器，不存在「定弦」概念，而以筒音音高和调门（如小工调、尺字调、上字调等）标记。昆曲文场中弦索乐器（琵琶、三弦、二胡等）的定弦则依曲笛的调门而定，形成「以笛定弦」的实践。^{99西皮与二黄nacta.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

粤剧的主奏乐器为高胡（粤胡），定弦为 sol–re（内弦 g、外弦 d），音程为纯五度；高胡琴筒较二胡小，音色明亮，是粤剧「棚面」文场的领奏乐器。粤剧另有「乙反」调式，定弦不变而按弦音位与fa、si的用法改变，形成独特的「乙反线」。^{4848高胡baike.baidu.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|4949粤剧乙反线与高胡定弦xhcom.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

川剧的主奏乐器为盖板子（又称「盖板胡琴」）与二胡，其中高腔戏以徒歌帮腔为主、不用弦管伴奏，胡琴类主奏主要用于昆腔、胡琴戏（皮黄）和弹戏；胡琴戏的主奏胡琴定弦为 la–mi 或 sol–re，随腔调而定。^{5050川剧音乐scpph.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

黄梅戏的主奏乐器为高胡，定弦为 sol–re（内弦 g、外弦 d），与粤剧高胡定弦相同；黄梅戏另有笛子、二胡等参与文场伴奏，定弦随主奏高胡的调门统一。^{5151黄梅戏主奏乐器高胡的定弦aqnu.edu.cn前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

各剧种主奏乐器定弦的整理工作，主要依赖20世纪50年代以后的戏曲音乐集成与地方戏曲志书；这些资料对定弦的记录详略不一，部分剧种（如某些濒危地方戏）的主奏乐器定弦缺乏系统记录，现有表述多为田野调查所得，尚未形成统一规范。^{5050川剧音乐scpph.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

现代小提琴（violin）的标准定弦为 G3–D4–A4–E5，即从最低的第四弦到最高的第一弦依次为纯五度关系（G–D、D–A、A–E 均为纯五度），相邻弦之间音程为 7 个半音。^{5252Violin family — tuning and rangesbritannica.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|5353String section — tunings of violin, viola, cello and double bassen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

中提琴（viola）的标准定弦为 C3–G3–D4–A4，比小提琴整体低一个纯五度，同样保持相邻弦纯五度关系；其最高弦 A4 与小提琴的 A4 同音高，这是中提琴与小提琴在音域上的衔接点。^{5252Violin family — tuning and rangesbritannica.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|5353String section — tunings of violin, viola, cello and double bassen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

大提琴（cello）的标准定弦为 C2–G2–D3–A3，比中提琴低一个八度，相邻弦仍为纯五度；其最低弦 C2 与低音提琴的最高弦（在常见四弦配置下为 G2）之间形成衔接。^{5252Violin family — tuning and rangesbritannica.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|5353String section — tunings of violin, viola, cello and double bassen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

低音提琴（double bass）的标准定弦为 E1–A1–D2–G2，相邻弦为纯四度而非纯五度，这是提琴家族中唯一采用四度定弦的常规成员；其记谱通常比实际发音高一个八度。^{5252Violin family — tuning and rangesbritannica.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|5353String section — tunings of violin, viola, cello and double bassen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

低音提琴存在五弦变体，在最低的 E1 弦下方增加一条 B0（或 C1）弦，以扩展低音音域；五弦低音提琴在交响乐与部分独奏文献中有使用，但并非所有作品都要求。^{5353String section — tunings of violin, viola, cello and double bassen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

小提琴家族各成员的标准定弦之所以采用纯五度（低音提琴为纯四度），是为了在空弦上便于演奏双音与和弦、使把位指法规律化，并让相邻弦之间的音程关系在听觉上保持协和。^{5252Violin family — tuning and rangesbritannica.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|5353String section — tunings of violin, viola, cello and double bassen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

小提琴家族的标准定弦在历史上有过变化：巴洛克时期的小提琴定弦与现代相同（G–D–A–E），但低音提琴在早期曾使用三弦配置且定弦因地区与用途而异，现代四弦 E–A–D–G 定弦是后来逐渐标准化的结果。^{5353String section — tunings of violin, viola, cello and double bassen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

现代六弦古典吉他的标准定弦为 E–A–d–g–b–e′（从最低音弦到最高音弦），相邻弦之间除第三弦（g）与第二弦（b）之间为大三度外，其余均为纯四度；这一大三度「缺口」使吉他指板上同一音型可横向平移而无需改变指法，是吉他和弦与音阶指型系统化的物理基础。^{5454Guitar — Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|5555Classical guitar — Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

六弦吉他的标准定弦在音高上跨越约三个半八度（E2 到 e′，即约 329.6 Hz 的 e′ 与约 82.4 Hz 的 E2 之间），实际记谱采用高八度记谱（记谱音比实音高八度），因此吉他谱上的中央 C 实际发声音高比记谱低八度。^{5454Guitar — Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|5656Guitar notation — Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

标准定弦并非吉他唯一的定弦方式：古典与指弹吉他中常见的变格定弦包括「Drop D」（第六弦降至 D）、「开放 G」（D–G–d–g–b–d′）、「开放 D」（D–A–d–f♯–a–d′）、「DADGAD」等，这些定弦多用于民谣、凯尔特音乐与滑棒吉他，以空弦和弦或持续低音见长。^{5555Classical guitar — Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|5757Guitar tuning — Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

十二弦吉他通常采用六组双弦定弦，其中第一、二组为同度双弦，第三至第六组为八度双弦（低音弦组中一根为高八度），整体音高关系仍以标准六弦定弦为骨架，因此其定弦可视为标准定弦的「加倍」变体。^{5757Guitar tuning — Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

四弦低音吉他（贝斯）的标准定弦为 E–A–D–G，与六弦吉他最低四弦的定弦音程关系一致（均为纯四度），但实际发音比记谱低八度；五弦贝斯通常在最低音侧增加低音 B（B–E–A–D–G），六弦贝斯则再增加高音 C。^{5858Bass guitar — Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

吉他定弦的物理基础遵循弦振动频率与张力、线密度及有效弦长的关系：f = (1/2L)√(T/μ)，其中 L 为有效弦长、T 为张力、μ 为单位长度质量；在弦长固定的情况下，改变张力是调音的主要手段，而更换不同规格的弦（改变 μ）会改变达到同一音高所需的张力。^{5959Mersenne's laws — Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

在吉他教学与制谱实践中，变格定弦通常需要在乐谱开头以「调弦指示」明确标注各弦的实际音高（如「6=D」表示第六弦降至 D），否则演奏者会默认按标准定弦读谱；这一惯例在古典吉他教材与指弹谱中均有体现。^{5555Classical guitar — Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|5757Guitar tuning — Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

现代音乐会大竖琴（double-action pedal harp）的标准定弦为自然七声音阶（通常为 C 大调），琴弦按降 C 到升 F 的七声音阶排列，共 47 根弦，音域约六个半八度（约 B0 至 G#7 或 C1 至 G7，视具体型号而定）。^{6262Harp - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|6363Pedal harp - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

竖琴的变音不靠改变弦长或张力，而靠踏板机构：七个踏板各自控制一个音名（C、D、E、F、G、A、B）的全部八度，每个踏板有三个档位（降、还原、升），通过琴柱内的连杆与琴颈上的转盘转动弦轴，使该音名的所有弦同时缩短并增加张力，从而升高半音。^{6262Harp - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|6464How the Harp Works: Pedals and Stringsharpsociety.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

由于竖琴的踏板是「按音名成组」而非「按弦逐根」作用，其定弦本质上是一种「全琴同音名联动」的变格定弦机制：演奏者可以在曲中通过踏板快速切换调性，但同一音名的所有八度必须同时处于同一档位，这限制了某些半音化写法。^{6262Harp - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|6464How the Harp Works: Pedals and Stringsharpsociety.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

竖琴的定弦与踏板档位在记谱上有专门惯例：谱面通常写作实际音高，踏板变化以踏板图（pedal diagram）标注在谱表下方，按左脚踏板 D、C、B 与右脚踏板 E、F、G、A 的顺序排列，每个踏板标出降、还原、升三种状态。^{6363Pedal harp - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|6565Harp notation - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

键盘弦乐器（如钢琴）的定弦采用十二平均律，以 A4 = 440 Hz 为国际标准音高（ISO 16），各弦按平均律半音关系调至对应频率；钢琴的调律需由专业调律师完成，因为每根弦的张力高达数十至上百公斤，且需兼顾八度伸张（octave stretching）。^{2121Concert pitch — 标准音高的历史变迁与 ISO 16en.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1919Piano tuning and the effects of temperature and humidityen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

钢琴调律中的「八度伸张」是指高音区略高于理论平均律频率、低音区略低于理论频率的现象，原因是钢琴弦存在非谐性（inharmonicity），即实际振动频率偏离理想弦的整数倍谐波，调律师需按「伸张曲线」调整各音，而非严格按平均律公式。^{1919Piano tuning and the effects of temperature and humidityen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|1515Inharmonicity of vibrating strings and stretched tuningen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

历史上键盘弦乐器的定弦标准并不统一：巴洛克时期存在多种「标准音高」，如法国宫廷的 A 约 392 Hz、威尼斯等地约 466 Hz，各地教堂管风琴与室内乐团的音高标准差异可达数个百分点，直到 19 至 20 世纪才逐步统一为 A4 = 440 Hz。^{2121Concert pitch — 标准音高的历史变迁与 ISO 16en.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|6666History of pitch - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

竖琴的定弦与钢琴的定弦在功能上形成对照：竖琴以七声音阶为「基础定弦」、通过踏板实现变音，属于「可变定弦」；钢琴则以十二平均律逐弦固定调律，属于「固定定弦」，演奏中不改变弦的张力。^{6262Harp - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2121Concert pitch — 标准音高的历史变迁与 ISO 16en.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

泛音调音法（harmonic tuning）指不依赖十二平均律的固定音高，而是利用弦上自然泛音（natural harmonic）之间的纯音程关系，把两根弦调到同一泛音音高或八度关系上，从而完成相对定弦。其物理基础是：弦的 n 等分点处轻触所激发的第 n 次泛音频率为基频的 n 倍，因此不同弦上不同等分点的泛音可以互为参照。^{3737古琴 泛音调音法-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|7070古琴 泛音调音法-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站m.guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

古琴是泛音调音法最典型的应用场合之一。国琴网所载的古琴定弦流程以「徽位」标定泛音节点：先借助定音器或校音器把五弦定为标准音，再以五弦四徽与七弦五徽的泛音相合定出七弦，随后依次定四、六、三、二、一弦，最后用「一弦四徽—三弦五徽」「二弦四徽—四弦五徽」两组泛音做交叉校验。^{3737古琴 泛音调音法-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|7070古琴 泛音调音法-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站m.guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

古琴的徽位与弦长等分一一对应：七徽为全弦二分之一处，产生八度泛音；四徽、五徽分别对应四分之一与三分之一等分点，产生高两个八度与高十二度的泛音。因此「甲弦四徽 = 乙弦五徽」这类配对，本质上是在比较 4 倍频与 3 倍频的泛音，二者相差一个纯五度，这正是古琴相邻弦多为纯四度、纯五度关系的由来。^{3737古琴 泛音调音法-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|7070古琴 泛音调音法-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站m.guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

古琴泛音定弦法在若干步骤上给出两种可选配对，例如定四弦既可用「七弦七徽 → 四弦五徽」，也可用「七弦四徽 → 四弦二徽」；定三弦、二弦、一弦同样各有两种方案。这说明该法并非唯一解，而是围绕同一音程关系提供了不同八度位置的等价路径，便于演奏者按听辨习惯取舍。^{3737古琴 泛音调音法-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|7070古琴 泛音调音法-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站m.guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

按五度相生律完成泛音定弦后，各弦散音之间完全符合纯四度、纯五度的和谐音程；但泛音之间仍存在系统性音差——各弦三、六、八、十一徽的泛音均比五度相生律的标准音偏低一个「普通音差」（syntonic comma，约 21.5 音分）。国琴网原文以三弦三、六、八、十一徽泛音比五弦四、十徽泛音低一个普通音差，以及六弦同类泛音比五弦二、十二徽泛音低一个普通音差为例。^{3737古琴 泛音调音法-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|7070古琴 泛音调音法-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站m.guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

泛音调音的操作判据是「拍音」（beats）：当两根弦的泛音频率接近但不相等时，会听到音量周期性起伏的拍音，拍频等于两频率之差；拍音消失即表示两音合一。国琴网把「细数拍音辨微差」列为定弦技巧之一，并强调校音过程枯燥，需静心、细心、严格按步骤进行。^{3737古琴 泛音调音法-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|7070古琴 泛音调音法-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站m.guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

泛音调音法相对电子调音器的优势在于：泛音的音色纯净、衰减较慢、拍音易于辨认，且不依赖调音器的绝对音高精度，只依赖弦与弦之间的相对关系，因此特别适合需要非平均律音程关系的乐器（如古琴、小提琴等）。^{3737古琴 泛音调音法-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开|7070古琴 泛音调音法-国琴网-古琴网-古琴行业门户网站m.guoqinwang.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

电子调音器（electronic tuner）是一类通过检测乐器发出的声学信号或拾取电信号，测量其基频并与目标音高比对，从而以指针、LED 或数字方式指示偏高/偏低/准确的设备；按形态可分为夹式（clip-on，靠压电拾音器感知琴体振动）、台式/踏板式（pedal tuner，常用于电声乐器）、手机 App 与机架式等。^{7171Electronic tuneren.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

夹式调音器依靠压电传感器拾取琴体振动而非空气声，因此在嘈杂环境中比麦克风式调音更可靠；这是夹式调音器在舞台与教学中普及的主要原因。^{7171Electronic tuneren.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

十二平均律把八度分成 12 个等比例半音，相邻半音的频率比为 2^(1/12)≈1.059463；以 A4=440 Hz 为基准，任意音高频率可由 f = 440 × 2^(n/12) 计算，其中 n 为相对 A4 的半音数。电子调音器的目标频率表即由此生成。^{7272Equal temperamenten.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

国际标准化组织在 ISO 16:1975 中把标准音高 A4 定为 440 Hz；这一标准被电子调音器广泛作为默认参考，但历史上和部分乐团实践中存在 415 Hz、430 Hz、442 Hz 等不同基准，因此多数电子调音器提供可调的校准（calibration）功能。^{2222ISO 16:1975 Acoustics — Standard tuning frequency (Standard musical pitch)iso.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2121Concert pitch — 标准音高的历史变迁与 ISO 16en.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

电子调音器通常以「音分」（cent）为单位显示偏差，1 音分等于一个半音的百分之一，即频率比 2^(1/1200)；人耳对约 5–10 音分以内的偏差在旋律语境中往往不易察觉，但和声与持续音语境下更小的偏差也可被感知，因此调音器一般把 ±1 音分或 ±3 音分内视为「准」。^{7272Equal temperamenten.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|7373Cent (music)en.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

电子调音器的核心算法是基频估计（pitch detection）。常见方法包括过零率法、自相关法（autocorrelation）、YIN 算法及其改进，以及基于快速傅里叶变换（FFT）的频谱峰值法；自相关与 YIN 类方法在单声部弦乐器上表现较好，而 FFT 法在多泛音、低音弦上需要额外的谐波校正。^{7474Pitch detection algorithmen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|7575YIN, a fundamental frequency estimator for speech and musicasa.scitation.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

YIN 算法由 de Cheveigné 与 Kawahara 于 2002 年提出，通过累积均值归一化差分函数估计基频，是许多开源与商用调音软件的基础方法之一。^{7575YIN, a fundamental frequency estimator for speech and musicasa.scitation.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

弦乐器的实际振动频率会随温度、湿度、弦的老化与张力松弛而漂移，因此电子调音器只能反映「当下」的音高；演出前与演出中的复调是常规做法，尤其在温差大的户外场合。^{2727String instrument - Wikipediaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

校音器（tuning fork，音叉）是电子调音器普及前最常用的便携基准音源；标准音叉通常发出 A4=440 Hz，也有 415 Hz、442 Hz 等规格。电子调音器在 20 世纪 70–80 年代随集成电路与 LED 显示普及而逐步取代音叉成为主流校音工具。^{2121Concert pitch — 标准音高的历史变迁与 ISO 16en.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|7777Tuning forken.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

手机调音 App 依赖设备麦克风采样，受手机麦克风频响、环境噪声与采样率限制；在低音区（如低音提琴、贝斯低音弦）与高噪声环境下精度通常不如专用夹式或踏板式调音器。^{7171Electronic tuneren.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|7474Pitch detection algorithmen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

踏板式调音器常见于电吉他与电贝斯信号链，通常具备 true bypass 或缓冲旁路，可在演出中静音调音；其精度规格常标称为 ±0.1 音分至 ±1 音分，具体取决于型号与算法。^{7171Electronic tuneren.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

电子调音器对「变格定弦」（scordatura）的支持方式通常是提供半音移调或自定义目标音高表；部分型号支持用户预设非标准定弦，但并非所有调音器都能直接显示非十二平均律的目标音高。^{7171Electronic tuneren.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2626Scordaturaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

在民族乐器与戏曲伴奏中，电子调音器常被用来校准空弦音，但实际定弦往往需要根据唱腔、笛子筒音或乐队整体音高微调，因此调音器更多作为参考而非绝对标准。^{2626Scordaturaen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

机械弦轴（machine head / tuning peg）通过蜗轮蜗杆（worm gear）或齿轮减速机构把演奏者手指的转动放慢并放大扭矩，使一根弦的张力可以被精细、稳定地调整；相比直接摩擦固定的木制弦轴（friction peg），机械弦轴在达到目标音高后能自锁，不易因弦的张力而回转跑音。^{7878Tuning mechanisms for stringed instrumentsen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|7979Machine headen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

在吉他类乐器上，机械弦轴通常由弦轴壳体、蜗杆（worm）、齿轮（gear）、弦轴柱（post）与压弦片等构成；常见传动比在 14:1 到 18:1 之间，数值越大意味着转一圈弦轴柱转得越少、调音分辨率越高，但也意味着达到目标音高需要转更多圈。^{7979Machine headen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|8080Guitar tuning machines: gear ratio explainedstewmac.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

微调（fine tuner）是安装在弦轴与琴弦之间、行程很短的螺旋调节装置，常见于小提琴族乐器（尤其是金属弦或带微调拉弦板的配置）以及吉他颤音系统（tremolo）上；它允许演奏者在粗调完成后用很小的转动量修正音高，而不必大幅转动主弦轴。^{8181Fine tuneren.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|8282Tremolo systemen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

在小提琴族乐器上，微调器通常装在拉弦板（tailpiece）上，每根弦一个，通过螺丝改变弦的有效长度或张力来微调音高；由于微调行程有限，它一般只用于在弦轴粗调之后做最后修正，不能替代弦轴完成大范围的调音。^{8181Fine tuneren.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|8383Violin construction and mechanics: tailpiece and fine tunersen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

机械弦轴与微调的分工通常被描述为「粗调 + 细调」：弦轴负责把弦拉到接近目标音高的范围，微调负责在很小范围内精确到位；这一分工在吉他、曼陀林、班卓等钢弦乐器以及小提琴族乐器上都被广泛采用。^{7979Machine headen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|8181Fine tuneren.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

电子调音器（electronic tuner）与手机调音 App 的普及改变了定弦的操作方式：演奏者可以借助对拾音信号或麦克风信号的频率分析，直接读出当前音高与目标音高的偏差，再配合机械弦轴或微调把音高调到目标值；这类工具通常以十二平均律的 A4=440 Hz 为默认基准，但基准频率可调。^{7171Electronic tuneren.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|8585A440 (pitch standard)en.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

调音基准 A4=440 Hz 是国际标准化组织在 20 世纪确立的通行标准（ISO 16），但历史上以及部分乐团实践中存在不同的基准频率（如 442 Hz、415 Hz 等），因此电子调音器通常允许用户更改基准频率以适配不同场合。^{8585A440 (pitch standard)en.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|2222ISO 16:1975 Acoustics — Standard tuning frequency (Standard musical pitch)iso.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

在吉他等乐器上，颤音系统（tremolo/vibrato）的微调器通常位于琴桥处，每个弦一个，用于在锁弦（locking nut）之后做小幅音高修正；这类微调的行程一般只有半音左右，超出范围仍需松开锁弦重新粗调。^{8282Tremolo systemen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|8686Locking nut and fine tuners on tremolo-equipped guitarsen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开}

机械弦轴的齿轮传动比、弦轴柱直径与弦的缠绕圈数共同决定了调音的「手感分辨率」：传动比越高、弦轴柱越细，同样的手指转动对应的弦张力变化越小，调音越精细，但达到目标音高所需的转动圈数也越多。^{7979Machine headen.wikipedia.org前往参考资料 ↓在新标签页中打开|8080Guitar tuning machines: gear ratio explainedstewmac.com前往参考资料 ↓在新标签页中打开}